JESÚS PUEBLA CON SILENCIO, POR FAVOR.

VIERNES 16 DE DICIEMBRE  A LAS 21H.

Espectáculo de pantomima formado por diversos sketches como el fakir, el hombre del tren o la carta, escenas cortas que  se conjugan entre el humor y la imaginación para llevar la espectador a la frontera entre la ficción y la realidad, el objetivo es jugar con la imitación y la provocación de situaciones divertidas que involucren al público. Jesús Puebla se gradua de la Escuela Provincial de Arte Dramático de Valladolid en 1987, como mimo en 1989 con Philippe Douaty o como clown con Tortell Poltrona entre otros, desde entonces no ha dejado de estar sobre un escenario ejerciendo la docencia como profesor de mimo y pantomima en la ESAD de Valladolid o en distintos programas y escuelas de esta ciudad. Más información en http://www.jesuspuebla.net/

Género: mimo, pantomima.
Público: todos públicos.
Aportación: 5€ anticipada, 7€ taquilla.
RESERVA DE ENTRADAS

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CICLO LOMBÓ TEATRO CON EL SEXO DEL TAO.

*ESTRENO*
SÁBADO 28 DE MAYO A LAS 21:30H.  

Texto de  Martín Piola, en formato de radioteatro en vivo. En la intimidad de un estudio radiofónico, los protagonistas desgranarán sus relaciones  amorosas y sexuales, en anécdotas que pueden ser picantes, frustradas o divertidas... o un poco de todo a la vez. Los "radioespectadores" oirán a cuatro amigos jóvenes, -dos varones y dos mujeres- que se juntan en una casa rural a pasar una noche tranquila. Un corte de luz les impide seguir su plan original de beber y ver películas, por lo que para enfrentar el tedio aceptan un juego en el que contarán sus experiencias sexuales y de pareja. El pasado común  irá saliendo a la luz y servirá para desprenderse de cargas emocionales innecesarias o aferrarse a una antigua frustración... Casi todos quisiéramos cambiar al menos una pequeña parte de nuestras vidas, pero continuamente postergamos esa búsqueda y cuando tenemos momentos de ocio lo invertimos en olvidarnos de lo que nos duele, sin dejar al menos un pequeño recoveco a la autorreflexión.
Público: Jóvenes y adultos.
Género: Radioteatro.
Aportación: 6€ reservas y 9€ taquilla.
RESERVA DE ENTRADAS 

LA MEMORIA DEL CICLO LOMBÓ TEATRO.

 VIERNES 8 DE ABRIL A LAS 22H. 

Lombó repone y presenta su espectáculo La Memoria (el día que me quieras).  El público se sienta alrededor de los cinco metros cuadrados ocupados por la infravivienda de los protagonistas que cada día se despiertan sin recordar nada de su pasado, descubriendo que todo el mundo sufre una enfermedad por la cual se pierde progresivamente la memoria. ¿Qué garantía tienen entonces de no estar viviendo una farsa creada por otros? Un hombre y una mujer encerrados en la relativa seguridad de su casa parecen redescubrir cada día su propia identidad, estableciendo sus sentimientos y relaciones a partir de la memoria escrita. La desconfianza se extiende cuando los retazos disponibles de memoria son objeto de sutiles disputas de poder en las que interviene un tercer personaje que nunca habla. Más información: www.lombo.es/ 

Público: jóvenes y adultos. 
Género: teatro contemporáneo.

Aportación: 10€ (7€ descuentos).
RESERVA DE ENTRADAS   

CASTAÑA DE VIDA DEL CICLO LOMBÓ TEATRO.

VIERNES 1 DE ABRIL A LAS 22H. 

Particular recorrido por la vida de Adolfo Masanet, un treintañero vecino de Salamanca, protagonizado por el mismo Adolfo que exagera algunas historias, confunde otras y no pierde ocasión para contarle al público sus más bizarros proyectos, por lo que al salir del espectáculo el público no distinguirá claramente los sueños del castañero de la realidad ni sabrá que es verídico y que no lo es. Adolfo ha tenido infinidad de oficios, de soldador a jardinero, de repartidor a profesor de teatro para niños, de agricultor a cocinero. Además, casi todos los inviernos suele abrir su puesto de castañas en la ciudad de Salamanca. Escucharlo es escuchar a cualquier joven nacido en esta España que quiso mirar para adelante olvidando un pasado que no deja de echarse encima reclamando un poco de atención. Adolfo “el castañero” entra a la escena con su carro de castañas que le servirá de atril, de escenario y de baúl de sastre. Mientras le sirve al público castañas o patatas calientes, va desgranando historias que transportarán al público a la memoria de todos. Esta compañía ya consolidada en Salamanca por su empeño en hacer teatro independiente y reconocida por su trabajo pedagógico como parte de La Nómada nos presenta este montaje a medio camino entre el teatro documental y algo de surrealismo en el marco del Ciclo Lombó Teatro, un recorrido por todos los montajes de la compañía en el que dan fe de sus años de trabajo y su versatilidad creativa. Más información en www.lombo.es  

Público: jóvenes y adultos.  

Género: teatro documental, teatro experimental.

Aportación: 10€ (7€ descuentos)
RESERVA DE ENTRADAS  

JESÚS DE TOPAS DEL CICLO LOMBÓ.

SÁBADO 12 DE MARZO A LAS 22H. 

En el marco del Ciclo LOMBÓ, la compañía salmantina repone su espectáculo unipersonal sobre La historia del Jesús de Topas es tan sencilla que entra en el programa de mano: un crimen y un sospechoso que cae preso. El espectador la conoce al entrar a la sala y a partir de ese momento, esa historia pasa a un segundo plano. Entonces la obra será un conflicto entre los textos que todos hemos oído infinidad de veces y los contextos que el actor/preso les dará a través de a veces extraños y otras veces cercanos personajes. Jesús de Topas fue el primer espectáculo de Lombó Teatro, con 22 funciones presentadas en toda la provincia de Salamanca, pero también en Bogotá y en 3 ciudades de Argentina, incluyendo el Festival Iberoamericano de Teatro de Mar del Plata. Desde ese estreno en 2008 pasaron varios espectáculos, muchos cursos, alumn@s, giras, investigación, experiencias y nuev@s compañer@s pero el espíritu y la búsqueda de Lombó se mantienen: formar actores y actrices para crear espectáculos de calidad centrados en problemáticas contemporáneas que lo lleven a un verdadero encuentro con el público. El Ciclo LOMBÓ es un desafío de producción para este grupo laboratorio de Salamanca, ya que pondrá en escena 11 funciones de 7 espectáculos distintos entre febrero y mayo, todos de propia autoría. Más información en  www.lombo.es

Género: teatro contemporáneo.
Público: jóvenes y adultos. 
Aportación: 8€ reservas y 10€ taquilla. 
RESERVA DE ENTRADAS    

LA MUERTE DE JARAMILLO DEL CICLO LOMBÓ.

VIERNES 18 DE MARZO A LAS 22H. 

En un época antigua y deliberadamente incierta en la que tres actores nómadas se encontrarán en plena gira ante la muerte de uno de ellos. El patriarca de la compañía, en el final de su vida, se da cuenta que no hay mal que no pueda ser enfrentado con alegría, ni sueño que deba ser dejado de lado si hay empeño en alcanzarlo. La proximidad de la muerte los enfrenta a replantearse una vida volcada a las obligaciones y no al deseo.  Al advertir que la muerte llegará sin darle tiempo a cumplir sus deseos, Jaramillo intentará que sus dos compañeros se den cuenta que la vida puede ser una fiesta cautivante donde ser seductoramente felices y no sólo un eterno tributo a los altares de siempre. El Ciclo LOMBÓ pondrá en escena entre febrero y mayo 11 funciones de 7 espectáculos distintos que  además incluyen Castaña de Vida", Caviar con Canela, Jesús de Topas, El Sexo del Tao, Carmen y Castillo, La Memoria y hasta algunas sorpresas. Más información en  www.lombo.es

Género: teatro contemporáneo, farsa. 

Público: jóvenes y adultos. 

Aportación: 8€ reservas y 10€ taquilla.  

RESERVA DE ENTRADAS    

THE QUEERET (UN CABARET QUE SE SALE DE LA NORMA) DE RESCÉNICO.

VIERNES 11 DE MARZO A LAS 22H. 

El cabaret es un espacio de libertad,  libre de etiquetas, libre de tapujos, crítico y sobretodo divertido. Y este proyecto se trata de ridiculizar lo honorable y honorificar lo que no debería serlo. Con la intención de reírnos de la vida porque es la única forma de sobrevivir a ella. The Queeret es un cabaret que nunca se repite, invitados especiales, diferentes sketch y un toque internacional, para que pueda venir quien quiera y cuantas veces quiera… te podrás encontrar todo tipo de  sorpresas dando fe de la mutabilidad de una obra que pretende ser crítica y divertida a la vez, libre de etiquetas y buscando dar la vuelta a ideas impuestas socialmente. Otto Push será el maestro de ceremonias, que hará participar al público en tareas como cambiar letras de canciones míticas, acompañado por la Madame Ester Chan a ellos se unirán otros personajes que crean un cabaret para desconectar del mundo durante una noche. Producido por Rescénico, joven compañía dirigida por el vallisoletano Jorge Pascual que cuenta con la participación de Alba Mariño y Carlos Munera y en esta ocasión con banda sonora de Carlos A. Viña.   Ellos empezaron con el proyecto No puedo evitar recordar, que se pudo ver en Madrid en DT Espacio Escénico y en La Casa del Príncipe. Su trabajo tiene un corte contemporáneo, tratan temas milenarios cogiendo personajes de grandes obras (en el caso de No puedo evitar recordar), cambiando las perspectivas o sacando a la luz dobles trasfondos que se quedan entre las hojas de una primera lectura.  Rescénico nace como un lugar libre donde experimentar, jugar y  arriesgar, para crear un arte fresco y conectado con el espectador, poniendo hincapié en  la relación con el  público y la formación como base para crecer, en la repetición como símbolo del trabajo y la reacción, el concepto del aquí y ahora. 

Género: cabaret, sketch, teatro contemporáeo. 

Público: jóvenes y adultos. 

Aportación: 7€ reservas y 9€ taquilla.

RESERVA DE ENTRADAS  

PROGRAMACIÓN DE ENERO.

Este mes tenemos una programación reforzada con muchas cositas extra de último minuto y otras que ya llevamos anunciando tiempo. Seguimos con las Sesiones del Gato Negro todos los viernes del mes a las 21h, cumpleaños de La Trabada con concierto de Tango Zero, inaguración de una exposición de arte Entre Bambalinas, MadameDarina con su proyecto Metamórfia que mezcla el bufón y desde el performance su experiencia en los campos de refugiados sirios de Grecia, estreno del corto  Veinte, regresan los inigualables Baujaus Project, concierto de C#SA bAYRON y Cowabunga y para cerrar el mes tenemos el placer de acoger la Eco Feria de la EcoRed Salamanca. Para que la cuesta de Enero cueste menos un poquito de arte y cultura en dosis reforzada para todos vosotros!

METAMÓRFIA O EL DRAMA DE LOS REFUGIADOS A TRAVÉS DE LOS OJOS DE ELLA Y BELLA DE MADAMDARINA.

SÁBADO 23 A LAS 19H.

METAMÓRFIA, es un viaje de transformación, desde una divertida, esencial e irónica fealdad hacia un florecer presencial, ritmico y sensual... Desde un mundo grotesco lleno de significado, que rompe con los cánones de belleza y conducta establecidos para la mujer, hasta su otra parte del espejo, bella y reconfortante... aunque no por ello menos profunda. METAMÓRFIA es la capacidad que poseen ciertos seres para cambiar su estructura molecular con el fin de adoptar otra forma por decisión propia, de igual modo el espectáculo tiene varias versiones, en esta ocasión nos contará el drama de los refugiados sirios a quienes MadamDarina visitó recientemente, como parte de su colaboración con la Ong. Payasos sin Fronteras. METAMÓRFA no es bufón...no es danza... no es performance... aunque todos ellos son ingredientes indiscutibles. Un Show que se transforma, fluye, siempre fresco y diferente y que en esta versión tan particular quiere conectarnos con el lado humano de la tragedia Siria. 

MadamDarina se formó en diferentes técnicas de Teatro, Interpretación, Consciencia Corporal y Danza en Granada, en el “Centro de Estudios Escénicos de Andalucía” ESCENIC@, profundizando en la Comedia y en el trabajo de Máscaras, en “Chamé & Gené Estudios Teatrales”, teniendo como maestros a Hernán Gené, Gabriel Chamé, Mario Gon, Carlo Boso, Eugenio Barba. Lleva más de 15 años trabajando de forma independiente y para multitud de empresas, es creadora y productora de sus propios espectáculos de clown, café-teatro, cabaret, poesía, performances, además de trabajar en diferentes montajes con varias compañías. Actualmente trabaja en sus propios espectáculos con la Cia. MadamDarina, con el montaje de la Cia. Apretacocretas "La Clase de los NiÑoS RaRoS" y colabora estrechamente con la Cia. Pacolmo Teatro, en espectáculos y workshops... por toda la geografía española.
Más información en http://madamdarina.blogspot.com.es/

Público: todos los públicos.

Género: bufón, performance, danza. 

Aportación sugerida: 5€  
RESERVA DE ENTRADAS  

TALLER DE TEATRO Y PERFORMANCE IMPARTIDO POR MÁQUINA TEATRO.

+formación

El teatro y el performance como lenguaje que incorpora y conjuga el tiempo, el cuerpo y el espacio se plantea como una propuesta amplia, cuyos límites pueden explorarse y descubrirse a partir de la misma acción. Os proponemos un viaje diferente, un laboratorio donde experimentar, un taller no para ser interpretes, sino para ser teatreros, para formar creadores cuyas principales herramientas sean su cuerpo y su persona, nos adentraremos en todos los rincones del  proceso dramático desde un enfoque artístico, buscando intuiciones a la par que métodos y trabajando el acto teatral y performativo como un todo, aprovechando así todos sus niveles comunicativos. 

Impartido por:  Sebi Galeano y Angélica Silva

Horario: Domingos 19:00-21:00 de Octubre a Diciembre.
Precio: 25€/mes (más 10€ matrícula) 1º clase gratis. 

Dirigido a: Mayores de 16 años. No es necesaria experiencia previa.

INSCRIPCIÓN ABIERTA.

Escribe un email a espacioalmargen@gmail.com (con el asunto Taller de Teatro y performance)

Más información: espaciaolmargen@gmail.comwww.maquinateatro.blogspot.com
Tlfs: 607448602.

LOMBÓ TEATRO LABORATORIO CON CAVIAR CON CANELA.

SÁBADO 3 DE OCTUBRE A LAS 21:30H. 

En  este montaje lo absurdo, lo grotesco y lo cotidiano van siempre de la mano. Los personajes hablarán sin parar para ver si de una vez por todas dejamos de hablar tanto y nos ponemos manos a la obra. Tres mujeres se reúnen una y otra vez en la casa de una de ellas. Pasan los años y la desbordante superficialidad con la que estas normales ciudadanas enfrentan los dramas cotidianos genera situaciones realmente absurdas. Sin embargo, bajo la alfombra de risas y desenfadado egoísmo, las tres mujeres encuentran que entre los deseos y su concreción siempre surgen las mismas barreras: padres, hijos, parejas o trabajos. Se encuentran frente a la habitual disyuntiva entre la seguridad de lo malo conocido y el riesgo de lo bueno por conocer. Lombó Teatro Laboratorio regresa a _almargen con su último estreno, esta compañía ya consolidada en Salamanca por su empeño en hacer teatro independiente y reconocida por su trabajo pedagógico como parte de La  Nómada vuelve a compartir con nuestro público un proyecto financiado por crowdfunding. Más información en www.lombo.es

Género: teatro alternativo, teatro. 

Público: jóvenes y adultos.  

Aportación: 10€ general, 7€ estudiantes y parados.
RESERVA DE ENTRADAS  

FESTIVERSARIO: EXPOSICIÓN EN LA SALCHICHERÍA.

Estamos de cumpleaños y para celebrarlo andamos de FESTIVERSARIO, porque son ya tres añitos compartiendo una programación creada junto a nuestro público, gente linda y solidaria que le da aire a esta nave de sueños, así que hemos preparado una exposición de fotos y vídeos en La Salchichería para repasar junto a toda Salamanca los mejores momentos de esta cultura almargen y revivir el ambiente mágico que se crea en este espacio orgullosamente autogestionado, multidisciplinar y cambiante. Así que os esperamos por la Plaza del Oeste del 9 al 30 de mayo y por la Avenida de las Artes durante todo el mes y hasta el 9 de junio, porque tres años se merecen un mes entero de festejos. Gracias, gracias y mil gracias a nuestro público y colaboradores por hacer posible un año más almargen.

MES DE FESTIVERSARIO: PROGRAMACIÓN MAYO.

Querido público como cumplimos tres añitos hemos decido alargar el cumpleaños hasta junio y así disfrutamos de mucho creadore que ya han pasado por la nave (Nadanta, Mago Paco y La Fiesta de las Flores), otros que son verdaderos clásicos de nuestra ciudad(Café Teatro _almargen, A66, La Lengua) algunos jóvenes que comparten el espacio con nosotros (Hypokrita, La Milonga) y sorpresitas solidarias como el Cinecicleta o de esas que crean red como la expo en La Salchichería. Así que muchas gracias a todos los que hacen posible que sigamos navegando almargen.

PROGRAMACIÓN ABRIL

PROGRAMACIÓN DICIEMBRE

Ha llegado Diciembre cargado de regalos: jóvenes talentos desde Cantabria y Galicia, productos de la casa (un café muy especial y una muestra multidisciplinar), Primer Amor y Carcoma para los paladares más sibaritas y como es un mes para compartir en familia haremos una Fiesta de la Nieve y una chocolatada junto a Princcipesso. Como veis tenemos algo para todo el mundo y como siempre nos sobran las sonrisas y el agradecimiento por vuestro apoyo. Un abrazo, un aplauso y felices fiestas.

GHETTO 13-26 CON CARCOMA EN LA SILLA.

Viernes 12 de Diciembre a las 21:00 horas. 

Un tipo de unos 40, una silla, un padre muerto, un amigo, carcoma….una bala perdida, el poder, una chica con tanto amor…  estamos todos en peligro. Enemigos, los perros del sistema…la carcoma, un grupo de titiriteros, complot, tal vez unos versos, Las autobiografías son siempre falsas. Son o complacencia o suicidio.  Una madre y un padrastro…estás loco chaval  lo tuyo acabará mal y lo sabes. Versión libre de Hamlet que empezó como un proyecto para radio y termino siendo carcoma en la silla, ese run run que no ves pero al final te hace caer. Vuelve a _almargen la compañía más arriesgada de Valladolid, Ghetto 13-26, como siempre sin ATADURAS de mercado, aprovechando los recursos y utilizando el reciclado como medio de expresión. Algunos críticos han catalogado su trabajo como “post-vanguardia”. ellos preferen hablar de instalación, de bio-maquinarias, de acción y nosotros simplemente diremos que nos exquicitos. 

Más información en  http://www.ghetto13-26.com/.

Aportación: 8€, 6€ estudiantes y parados. 

Género: teatro contemporáneo, performance, teatro experimental. 

Público: jóvenes y adultos. 
Se recomienda RESERVA DE ENTRADAS (hasta 24 h antes)

  

MUESTRA TALLERES _almargen

Domingo 14 de Diciembre a las 18:30 horas. 
[ ]enabierto

Nuestros grupos de trabajo artístico continuo os traen una pruebita de todo lo que se cocina en nuestro espacio a lo largo del curso. Tendremos a nuestra banda de músicos amenizando el evento y hasta improvisando de vez en cuando, a las chicas de pole dance y telas con coreografías y números espectaculares, y además el proyecto Mirad vuestra caquita o las visiones de cyborg Casandra pieza performativa, ritual y multimedia que han preparado los chicos de Teatreros para el sigo XXI. Os invitamos a compartir una tarde llena de arte y creatividad, de talento y sorpresas, os esperamos. 

ENTRADA LIBRE. 
 [ ]enabierto

 

Cepillo de dientes de Alhambre Teatro.

Viernes 14 de Noviembre a las 21:30 horas.

*Estreno*  

[ ]enabierto

Primera producción de esta compañía de Valaldolid, El cepillo de dientes (o náufragos en el parque de atracciones) de Jorge Díaz, es un teleteatro del amor en el que todo vale con tal de estar a la altura… ¿a la altura de lo que cuentan por la tele? Mentiras, chantaje emocional, violencia… en un juego absurdo cuyo único objetivo es dar rienda suelta a pasiones también falsas. Una visión ácida y mordaz de los estereotipos del amor y la superficialidad de la sociedad de consumo. Pieza representativa de la obra del dramaturgo chileno. Según palabras del propio autor “no es teatro del absurdo, es teatro del ridículo, del desenmascaramiento… es simplemente teatro”. Alhambre es una compañía jóven formada por Susana Santamaría, o Susana Fu, narradora oral y titulada de la escuela de arte dramático de Valladolid, y Gabriel Reyes, chileno afincado en españa desde el 2006, interprete teatral formado en la escuela de teatro de Macul.
Aportación: 8€.  
Género: teatro alternativo. 
Público: jovenes y adultos. 
 

Bauhaus Project con On the Road IV.

Regresan para cerrar nuestra programación los aclamados Saïd, Alfeizar, Laika (Virgin) e Hipocampo por quinta vez se lanzan a la carretera con un nuevos números, nuevos personajes en la sección, nuevos sketches. Reflexiones existencialistas. Humor inteligente.Y, por supuesto volveremos a latir con el arte efímero en toda su expresión cuando llegue LA ESCENA AMBIGUA.Poco más se puede desvelar acerca de este nuevo show que está llamado a cambiar la visión que el mundo tiene acerca de las cuestiones de elevado nivel trascendental. No podéis perderos al mejor cabaret-laboratorio de España, estos no son actores son máquinas de la improvisación y la risa. Las mejores risas de tu vida garantizadas.

Domingo 29 a las 20:30 horas.

Aportación: 8€ en taquilla, 6€ por anticipado.

(Reservas rellenando el siguiente cuestionario o enviando un mail a espacioalmargen@gmail.com). 

Público: jóvenes y adultos. 

Género: comedia,teatro cabaret, improvisación.  

Quiral Teatro con La Danza de la Muerte Pt. 2

[ ]enabierto.

El rencor que germina en los matrimonios, la crueldad de la seducción irreflexiva, la dominación de una mente poderosa, la rivalidad que envenena la amistad y la lucha por el ascenso social, destinos entrecruzados y cinco personajes movidos por estas fuerzas. Un drama que retrata el deleite del crecimiento personal a través de la destrucción y la admiración que provoca el egoísmo. Cuestionando en el famoso carácter misógino y esquizofrénico de Strindberg, Quiral ha cambiado de género a todos los personajes de la obra, además han tomado un texto naturalista y le han dado una puesta en escena multimedia, buscan que el espectador se introduzca en las relaciones de estos personajes tan humanos, que como en toda la obra de August Strindberg, retratan la lucha de poderes de la sociedad del siglo XIX. En todos los niveles analiza quién es realmente el más fuerte. Personajes frustrados y exaltados de amor o de odio se enfrentan en un paraje típicamente charro.

Viernes 9 de Mayo a las 21:30 horas.

Aportación: 3 euros.

Género: drama, teatro. 

Público: jóvenes y adultos.